Translate

вторник, 15 января 2013 г.

Кино между адом и раем Митта А.Н.


Кино между адом и раем: кино по Эйзенштейну, Чехову, Шекспиру, Куросаве, Феллини, Хичкоку, Тарковскому...

На днях прочитала книгу А.Миттa хотелa бы поделиться своим мнением,возможно кто то тоже читал жду ваших комментариев :)


По-моему мнению, этой книгой Митте хотел научить зрителя и людей, которые хотели бы связать свою жизнь с кино, научить понимать кино. Мне понравилось, что в данной книге очень чётко и понятно описаны правила и законы миры кино.
Митте талантливый режиссер, который в своей книге “Кино между адом и раем” показывает целый курс практического руководства к хорошему и грамотному творчеству.
После прочтения данной книге я начала как то по-другому смотреть фильмы, начала анализировать фильм и многие нюансы в самом фильме, начинаешь понимать, что и почему сделано именно так. Особенно интересно смотреть старые фильмы. Начинаешь понимать, насколько мастерски они сделаны и понимаешь насколько важно знать классику, классика это основа искусства.
Именно эти основы классики интересно написаны у Митты. Неким разбором конкретных примеров классиков – рассказов Чехова, трагедий Шекспира, примеры фильмов знаменитых  режиссеров, таких как Эйзенштейн, Хичкок и многие другие. В этой книге большое количество увлекательных историй, различных фрагментов из фильма и описаний киносъемок. Очень интересно читать разборы фильмов других режиссеров, сразу видно не вооруженным взглядом, что Митте смотрит на работы других авторов не просто как зритель, а как режиссер. Изложенные в этой книге им же самим правила удерживания внимания, привлечения внимания, он прилепляет идеально, приводя примеры и перемещаясь в их времени.
В книге очень подробно и понятно расписано, - как сделать сюжет интересным и увлекательным для зрителя, как держать зрителя в эмоциональном напряжении и как каждую сцену наполнить смыслом и энергией.
Мне очень понравилась отдельная глава, посвященная интересным деталям, которые играют большую роль в кино, мне стали лучше понятны многие вещи, о которых я раньше знала, но не до конца понимала истинный их смысл. Вся эта большая теоритическая часть в книге совершенно не воспринимается как какой-то учебник или инструкция, наоборот очень легко, понятно и интересно читается.
Одно из самого важного я для себя подчеркнула, это то, что в кино и даже в театральной постановке, актер должен нести за собой что-то такое, что будет повышать зрительский интерес, так чтобы в конце зритель достиг максимума. Именно в таком случаи зритель остается доволен.
Каждая история, рассказ, в кино должен обладать энергией, которая будет передаваться зрителю. В состоянии максимальной внутренней энергии зритель достигает вершины счастья, которое иначе называется – катарсисом.
“Но нельзя постоянно рассчитывать на везение и интуицию. Необходимы расчёт и структура энергии вовлечения” – так пишет сам Митте.
Если актер сумеет хорошо рассказать и передать историю, то эта переданная им энергия может заставить зрителя смеяться, плакать, волноваться, сочувствовать, сопереживать вместе с главным актером. Главной задачей является удержать эмоциональное состояние и делать так чтобы оно возрастало.
Например, из классиков – Достоевский и Толстой, не могли себе представить своё творчество без власти над своим зрителем. Это являлось основной частью из творчества!
Я поняла, что зрителю не просто нужно понять, но главным образом пережить всё, что происходит в фильме, - это одна из главных задач, оставить впечатление, след, на душе зрителя.
У всех нас, в повседневной жизни много проблем и дел, и каждый раз садясь перед экранами, окунувшись в мир кино, мы хотим забыть на время этот мир, погрузиться в мир кино, испытать другие эмоции, - для этого необходимо поддерживать эти эмоции, развивать их до максимальной степени.
Из книги я также для себя подчеркнула, что зрителю необходимо задавать вопросы и по капельки давать на них ответы. В каждом ответе содержится новый вопрос. И таким образом как бы контролировать информацию, поддерживать внимание зрителя.
Александр Митта в своей книге писал о правилах, с помощью которых можно разжигать зрительский интерес – и эти правила, по-моему, мнению очень важно подчеркнуть для себя.
1.    Выдавать информацию маленькими порциями.
Также очень важно учитывать, что один из самых важных моментов это поворотные пункты, которые дают новую информацию и поворачивают всю историю в неожиданное русло для зрителя.
Чем повороты в истории будут неожиданными для зрителя, тем больше будет увлекательна история.
Очень важно заставить зрителя сопереживать. Сопереживание вырастает от интереса, любопытства или когда зритель начинает сравнивать себя с главным героем, находить близкие моральные ценности.
Зритель начинает решать проблемы героя вместе с ним, пропуская их через себя. Сопереживание переходит в идентификацию.
Также хотела бы отметить ,что важен и саспенс .
Саспенс  —  это  момент ,  в  котором  вовлечение  в  фильм   аудитории
проявляется наиболее полно .
Саспенс  возникает,  когда опасность угрожает герою, которому сопереживает зритель.
      Саспенс — это реакция зрителя на то, что происходит здесь и сейчас. Он
возникает, если у зрительской аудитории и  героя  есть  моральная  общность,
если у зрителей и характера один и тот же эмоциональный заряд. Если  зритель заботится о герое — чтобы он не погиб, не потерпел  поражения,  —  возникает саспенс.
      Всё  потому,  что  саспенс  приводит  зрителей  в  состояние  крайнего
возбуждения. Он - невероятный генератор энергии зрителей.


Кино это замечательное, даже великое изобретение человека , которое оказывает большое влияние на формирование мировоззрения человека.
Я считаю, что не обязательно быть режиссёром или сценаристом чтобы понимать язык кино ! Я советую эту книгу прочитать простым любителям кино .
Книга написана простым,доступным и понятным языком для каждого.
Конечно тяжело научится воспринемать кино не только как развлечение ,но и научится разбератся в нём. Многим наверное кажется ,что это бессмысленное занятие ,но лишь поверхносные знания работ известных классиков не сможет перевернуть внутренний мир зрителя а это одна из главных задач кино!
Если работы великих классиков после просмотра вас не впечатлили –то стоит задуматься не повысить бы уровень вашей культуры бведь в кино все не просто так …

СОВЕТ ДНЯ от Ирины Хаккамады:



Залог успеха – энергия. Именно поэтому сегодня трудно понять, сколько лет женщине. Мамы и бабушки успешно конкурируют с дочками и внучками. Красоту заменяет стиль, годы компенсируются спортом и мудростью. Женщина приняла вызов времени и меняет работу, мужчин, стиль жизни, рискуя по-взрослому.